L’art Mexicain 1920-1960: Éloge du corps

Cette publication rassemble une série d’œuvres comprenant des sculptures, des arts graphiques, des photographies et des films, d’artistes tels que Diego Rivera, Frida Kahlo, David Alfaro Siqueiros, José Clemente Orozco, Francisco Zúñiga, Leopoldo Méndez, Manuel Álvarez Bravo et Paul Strand, parmi cinquante-cinq figures de l’art mexicain, qui interprétèrent le corps humain à travers des métaphores symbolisant une notion universelle de la mexicanité. L’ouvrage commence par quatre essais de Sergio Raúl Arroyo, David Huerta, Salomon Grimberg et Arturo López, qui analysent et décrivent la typologie artistique et sociale du Mexique moderne. Dans son ensemble, le livre a pour objectif d’encourager une réflexion sur la représentation du corps en tant que synthèse de la diversité culturelle mexicaine.

Il se divise en quatre sections qui couvrent les différentes narrations du corps dans l’art mexicain : le corps dans la représentation nationaliste, le corps en tant qu’élément central des allégories politiques, le corps dans la photographie et le corps séculier, dans le but de révéler la diversité de l’imagerie corporelle qui exista au Mexique de 1920 à 1960, l’une des grandes périodes qui laissa une empreinte profonde dans l’art c et international.